“在1700年，为庆祝新世纪的到来，“太阳王”路易十四在法国凡尔赛宫金碧辉煌的大厅里举行盛大的舞会时曾身着中国式服装，坐在一顶中国式八抬大轿里出场，使得全场顿时发出一片惊叹声。

随后这种中国风尚体现在当时整个欧洲社会中，并渗透到了欧洲人生活的各个层面，如日用物品、家居装饰、园林建筑等。

渐渐地受中国风影响的洛可可风格与中国式园林亦在欧洲各国王室流行。欧洲的中国风尚在18世纪中叶时达到顶峰，直到19世纪以来才消退。

当然这些都是传统的中国文化传统习俗的一种追求。

但是在音乐方面，先是乐器之王的钢琴，随后自从电子音乐出现之后，我国的传统古典音乐已经渐渐地被遗弃在记忆的角落。

我相信现在大多数人对于我国的古典音乐都不熟悉，但是有一点是无法改变的，当听到这种音乐的时候，我们的骨子里那种记忆就会被唤醒。

感觉是如此的美妙。

我国音乐界的前辈们一直也努力把我国的传统音乐文化融入到现在的流行乐之中。

最集中的就是我国的艺术隗宝——戏曲。

可是戏曲毕竟有些局限性，我就想了，为什么不能把中国古典音乐和现代的流行相结合，以我们的音乐作为主导，发展处一种属于我们的曲风。

而想要完成这个，就必须对传统文化有了解，于是我对古代诗歌进行研究。

曲风偏向传统的东方演奏，加入的是一些东方乐器，通曲音调婉转，回环，有一种传统东方的美感。

因为我认为中国风词风注重语言的简洁，精炼及语境的意用，用一些诗词文的化用，通过汉语的一些修辞手法，如比喻，借代等来以表现曲的意境。

而文言文就是最好的诠释，不过文言文有些太文了，对听众来说理解有个问题，于是我就想办法，让这词白话版。但是词语却不古文，很现代。

最后我总结我所有的经验，给出了我目前定下的中国风的一个概念。

中国风就是三古三新，所谓的三古三新就是：古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念。

这六种相结合的中国独特曲风就是所谓的中国风。

歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与节奏的结合，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。

但是我思考之后认为中国风应分为纯粹中国风和近中国风两种，纯粹中国风是满足以上六大条件的歌曲；近中国风是某些条件不能满足而又很接近于纯粹中国风的歌曲。

以上就是我对中国风的诠释！”陈宇一气说完，他说的是爽了，但是可把严肃等人震惊了。

尤其是严肃，心中如同掀起了滔天巨浪。

“他居然把中国风的标准都做出来了？！”严肃本以为陈宇只是提出一个理念，做一个开创者，后期还是需要后人去完善。

但是情况远不是他想的那般，人家早就搞定了。

连中国风的标准都做出来，这绝对是属于开宗立派了。

这是世界级的宗师级人物啊。

此时严肃再也不敢小看陈宇了，而是认真对待，把陈宇看做同等地位的大师。